Disciplinas Obrigatórias

• Pesquisa em Música
Créditos: 04

Ementa: Processos metodológicos e investigativos específicos da pesquisa em musica. Análise de estudos e métodos de pesquisa nas áreas de educação musical, musicologia/etnomusicologia e práticas interpretativas.

Bibliografia
BRESLER, L.; STAKE, R. Qualitative Research Methodology in Music Education. In: COLWELL, R. (Ed.): Handbook of Research on Music Teaching and Learning. New York: Schirmer Books, 1992, p.75-90.
KEMP, A. E. (Org.). Introdução à Investigação em Educação Musical. Lisboa: Fundação Calouste Gulbenkian, 1995.
LAKATOS, Eva M. & MARCONI, Marina. Fundamentos de Metodologia Científica. 3ed. São paulo, Atlas, 1991.
MERRIAM, Alan P. The Anthropology of Music. Evanston: Northwestern University Press, 1964.
NETTL, Bruno. The Study of Ethnomusicology. Urbana: University of Illinois Press, 1983.
SOLIE, Ruth A. Musicology and Difference. Berkeley, Los Angeles, London: University of California Press, 1993.
SHEPHERD, John. Music as Social Text. Cambridge: Polity Press, 1991.
STAKE, R. The Art f Case Study Rsearch. London: Sage, 1995.
TRIVIÑOS, A. N. S. Introdução à Pesquisa em Ciências Sociais: a pesquisa qualitativa em Educação. 4ªed., São Paulo: Atlas, 1994.
USZLER, Marienne. Research on the teaching of keyboard music. Handhook of Research on Music Teaching and Learning. New York: Schirmer books, 1993.
WOODS, P.: La escuela por dentro: la etnografía en la investigación educativa. Barcelona: Paidós, 1986
YIN, R.K. Estudo de Caso: Planejamento e Métodos. 2ª ed., Porto Alegre: Bookman, 2001.

Dissertações de mestrado e teses de doutorado de educação musical produzidas nos últimos três anos (alguns exemplos).

• Fundamentos da Educação Musical
Créditos: 03

Ementa: Tendências metodológicas em educação musical. Filosofias de educação musical. Teorias do desenvolvimento musical. Aspectos sociológicos da educação musical.

Bibliografia
ABELES, H. F., HOFFER, C. R., & KLOTMAN, R. H. Foundations of music education. New York: Schirmer Books, 1984.
BOWMAN, W. D. Philosophical perspectives on music. New York: Oxford University Press, 1998.
ELLIOTT, DAVID J. Music matters: A new philosophy of music education. New York: Oxford University Press, 1995.
HARGREAVES, DAVID J. (1986). The developmental psychology of music.
HARGREAVES, DAVID J., & NORTH, A. C. (Eds.) The social psychology of music. Oxford: Oxford University Press, 1997.
RADOCY, R. E., & BOYLE, J. D. Psychological foundations of musical behavior (3rd ed.). Springfield, Illinois: Charles C. Thomas Publisher, 1997.
REIMER, BENNETT. A philosophy of music education. (2nd ed.). New Jersey: Prentice Hall, 1989.
REIMER, BENNETT. A philosophy of music education: Advancing the vision. New Jersey: Prentice Hall, 2003.
SLOBODA, JOHN. A. The musical mind: The cognitive psychology of music. Oxford: Clarendon Press, 1985.
SWANWICK, KEITH. Music, mind and education. London: Routledge, 1988.
ZIMMERMAN, M. P. (1991). Psychological theory and music learning. In R. Cowell (Ed.), Basic concepts in music education, II (pp. 157-174). Niwot: University Press of Colorado.

• Educação Musical e Formação Docente
Créditos: 03

Ementa: O ensino superior de música e as políticas educacionais. Programas curriculares de cursos de formação de professores de música no Brasil. Reflexões sobre a formação do professor de música e sua atuação profissional. Pesquisas na área de formação docente.

Bibliografia
ATLET, M.; PAQUAY, L.; PERRENOUD, P. A profissionalização dos formadores de professores. Porto Alegre: Artmed, 2003.
AROSTEGUI, J.L. (Ed.): The Social Context of Music Education. Champaign: Center for Instructional Research and Curriculum Evaluation., University of Illinois, 2004.
HENTSCHKE, L (Org.). Educação Musical em países de línguas neolatinas. Porto Alegre: UFRGS, 2000.
MATEIRO, T. A formação universitária do professor de música e as políticas educacionais nas reformas curriculares. Revista de Educação - Dossiê de Educação Musical, UFSM, 2003, p.23-36.
MORIN, E. A cabeça bem-feita. Repensar a reforma. Reformar o pensamento. Rio de Janeiro: Bertrand Brasil, 2001.
PEREIRA, J. Formação de professores: pesquisas, representações e poder. Belo Horizonte: Autêntica, 2000.
SCHÖN, D. La formación de profesionales reflexivos. Barcelona: Paidós, 1992.
STENHOUSE, L. La investigación como base de la enseñanza. 3ª ed., Madrid: Morata, 1998.
DOCUMENTOS OFICIAIS.
DISSERTAÇÕES DE MESTRADO E TESES DE DOUTORADO na área produzidas nos últimos três anos.

• Fundamentos Teóricos e História da Musicologia e Etnomusicologia
Créditos: 03

Ementa: A musicologia como disciplina acadêmica; musicologia, musicologia histórica e etnomusicologia; bases teóricas e filosóficas; interações entre música e sociedade; musicologia e etnomusicologia no Brasil.

Bibliografia
BÉHAGUE, Gerard. ed. Performance Practice: Ethnomusicological Perspectives. Westport, Conn.: Greenwood Press, 1994.
BLACKING, John. How Musical is Man? Seattle, University of Washington Press, 1973.
BOHLMAN, Philip V. e NETTL, Bruno (eds.), Comparative Musicology and Anthropology of Music. Chicago: University of Chicago Press, 1991:342-355.
HOLOMAN, D. Kern & PALISCA, Claude V. Musicology in the 1980s. Methods, Goals, Oppotunities. New York: Da Capo Press, 1982.
HARRISON, Frank; HOOD, Mantle; PALISCA, Claude V. Musicology. Englewood Cliffs, NJ: Prentice-Hall, 1963.
KAEMMER, John E. Music in Human Life: Anthropological Perspectives on Music. Austin: University of Texas Press, 1993.
KERMAN, Joseph. Musicologia. São Paulo: Martins Fontes, 1987.
McCLARY, Susan and LEPPERT, Richard D. (eds.) Music and Society: The Politics of Composition, Performance and Reception, Cambridge: Cambridge University Press, 1989.
SHEPHERD, John. Music as Social Text. Cambridge: Polity Press, 1991.

• Perspectivas teóricas recentes em Musicologia e Etnomusicologia
Créditos: 03

Ementa: tópicos avançados em musicologia e etnomusicologia; tendências teóricas atuais; estudos da música nas sociedades contemporâneas; perspectivas metodológicas; estudos sobre música popular; relações de gênero sob a perspectiva musicológica e etnomusicológica; revisão crítica da bibliografia.

Bibliografia
BERLINER, Paul. Thinking in Jazz: The Infinite Art of Improvisation, Chicago: University of Chicago Press, 1994.
CLAYTON, Martin, HERBERT, Trevor and MIDDLETON, Richard. The Cultural Study of Music: A Critical Introduction. New York and London: Routledge, 2003.
FRITH, Simon and GOODWIN, Krister (eds.) 1990. On Record. New York: Pantheon.
HAMM, Charles. Putting Popular Music in its Place. Cambridge: Cambridge University Press, 1995.
KERMAN, Joseph. Contemplating Music: Challenges to Musicology. Cambridge, MA: Harvard University Press, 2004.
KOSKOFF, Ellen (Ed.), Women and Music in Cross-Cultural Perspective, Urbana: University of Illinois, 1989.
McCLARY, Susan, Feminine Endings. Music, Gender, and Sexuality, Minnesota, Oxford: University of Minnesota, 1991.
MIDDLETON, Richard. Studying Popular Music. Milton Keynes: Open University Press, 1990.
MONSON, Ingrid. Saying Something: Jazz Improvisation and Interaction, Chicago: The University of Chicago Press, 1996.
SANDRONI, Carlos. Feitiço Decente. Rio de Janeiro: Ed. da UFRJ.
TRAVASSOS, Elisabeth. Os mandarins milagrosos. Arte e Etnografia em Mário de Andrade e Béla Bartók. Rio de Janeiro: Jorge Zahar & Funarte, 1997.
VIANNA, Hermano. O mistério do samba. Rio de Janeiro: Jorge Zahar: Ed.UFRJ, 1995.

• Fundamentos das Práticas Músico-Instrumentais
Créditos: 02

Ementa: Escolas e novas tendências; elementos e meios que constituem a ação músico-instrumental; técnicas de análise: estabelecimento de relações entre os recursos físico-musculares disponíveis ao intérprete e a realização instrumental; fatores do desempenho, organização do movimento e a realização musical de obras: relações interdisciplinares.

Bibliografia
CALAIS-GERMAIN, Blandine. Anatomia para o Movimento: Tradução de Afonso Shiguemi Inoue Salgado. São Paulo, Manole, 2002.
FERNANDES, André; LIMA, Vicente P.; TEIXEIRA, Adriana S. M. Cinesiologia do alongamento. Rio de Janeiro: Sprint, 2002.
HALL, Susan. Biomecânica básica. Tradução de Adilson Dias Salles. Rio de Janeiro: Guanabara Koogan, 1993.
KAPLAN, José Alberto. Teoria da aprendizagem pianística. Porto Alegre: Movimento, 1997.
KOCHEVITSKY, George. The art of piano playing: a cientific approach. New York: Summy-Birchard, 1967.
KUHUT, Daniel. Musical Performance: learning, theory and pedagogy. Illinois: Stipes Publishing, 1992.
MAGILL, Richard A. Aprendizagem motora – conceitos e aplicações. São Paulo: Edgard Blücher, 2000.
NORDIN, Margareta; FRANKEL Victor H. Biomecânica Básica do Sistema Músculo-esquelético. Rio de Janeiro: Guanabara Koogan, 2003.
PARNCUTT. R.; MCPHERSON, G.E. The science and psychology of music performance – creative strategy for teaching and learning. New York: Oxford University Press.
PÓVOAS, Maria Bernardete Castelan. Princípio da relação e regulação do impulso-movimento: possíveis relações com a otimização da ação pianística. Tese (Doutorado em Música). Instituto de Artes, Universidade Federal do Rio Grande do Sul, 1999.
______. Ação Pianística e Interdisciplinaridade. In: Em Pauta, Porto Alegre, v.13, n.21, p.43-69, 2002.
RASCH, Philip J.. Cinesiologia e anatomia aplicada. Rio de Janeiro: Guanabara Koogan, 1997.
RINK, J. Musical performance: a guide to understanding. Cambridge: Cambridge University Press, 2002.
SCHMIDT, Richard A. e WRISBERG, Craig A. Aprendizagem e performance motora: uma abordagem da aprendizagem baseada no problema. 2.ed., Porto Alegre: Artmed, 2001.
USZLER, Marienne. Research on the teaching of keyboard music. Handhook of Research on Music Teaching and Learning. New York: Schirmer books, 1993.
VOIGT, Lú. A prática da flexibilidade. Rio de Janeiro: Sprint, 2002.

• Instrumento I
Créditos: 01

Ementa: Processos de construção da realização músico-instrumental; procedimentos analíticos de treinamento: análise prévia e planejamento, prática e avaliação de resultados; desenvolvimento das possibilidades técnico-interpretativas na realização músico-instrumental de repertório; relações entre consciência corporal e instrumento; ênfase: música brasileira.

Bibliografia
AZEVEDO, Cláudio Richerme. A Técnica Pianística: uma Abordagem Científica. São João da Boa Vista: Air Musical, 1996.
BERRY, Wallace. Musical Structure and Performance. New York: Vail-Ballou, 1989.
CAMP, MAX W. Developing Piano Performance. A Teaching Philosophy. Chapell Hill, Hinshaw Music, 1981.
DUNSBY, J. & WHITALL, A. - Music Analysis in Theory and Practice. N. Haven: Yale, 1988.
FINK, Seymour. Mastering Piano Technique. A Guide For Students, Teachers, And Performance. Oregon: Amadeus Press, 1997.
GÁT, József. The Technique of Piano Playing. London, Collet’s, 1980.
KAPLAN, José Alberto. Teoria da Aprendizagem Pianística. Porto Alegre: Movimento, 1987.
KOCHEVITSKY, George. The Art of Piano Playing: A Cientific Approach. New York: Summy-Birchard, 1967.
NEUHAUS, Heinrich. El arte del Piano. Madrid: Real Madrid, 1987.
PÓVOAS, Maria Bernardete Castelan. Princípio da relação e regulação do impulso-movimento: possíveis relações com a otimização da ação pianística. Tese (Doutorado em Música). Instituto de Artes, Universidade Federal do Rio Grande do Sul, 1999.
ROSEN, Charles. El estilo clásico Haydn, Mozart, Beethoven. Madrid: Alianza, 1999.
_____ Sonata Forms . New York: WW Norton & Co, 1988.
WILLIAMON, Aaron. Musical excellence: strategies end techniques to enhance performance. Oxford: Oxford University Press, 2004.
VERHAALEN, Marion. Camargo Guarnieri – expressões de uma vida. São Paulo: EDUSP, 2001.

• Instrumento II
Créditos: 01

Ementa: Interação analítica: leitura, técnica (organização do movimento) e interpretação; desenvolvimento e prática de estratégias e critérios técnico-interpretativos na realização instrumental de obras de diferentes períodos; ênfase temática: música dos séculos XX e XXI.

Bibliografia
AZEVEDO, Cláudio Richerme. A Técnica Pianística: uma Abordagem Científica. São João da Boa Vista: Air Musical, 1996.
BERRY, Wallace. Musical Structure and Performance. New York: Vail-Ballou, 1989.
CAMP, MAX W. Developing Piano Performance. A Teaching Philosophy. Chapell Hill, Hinshaw Music, 1981.
FINK, Seymour. Mastering Piano Technique. A Guide For Students, Teachers, And Performance. Oregon: Amadeus Press, 1997.
KAPLAN, José Alberto. Teoria da Aprendizagem Pianística. Porto Alegre: Movimento, 1987.
KOCHEVITSKY, George. The Art of Piano Playing: A Cientific Approach. New York: Summy-Birchard, 1967.
KOELLREUTER, H. J. Terminologia de uma nova estética da música. Porto Alegre: Movimento, 1990.
NEUHAUS, Heinrich. El arte del Piano. Madrid: Real Madrid, 1987.
PERGAMO, Ana Maria Locatelli. La notacion de la musica contemporanea. Buenos Aires: Ricordi, 1973.
PÓVOAS, Maria Bernardete Castelan. Princípio da relação e regulação do impulso-movimento: possíveis relações com a otimização da ação pianística. Tese (Doutorado em Música). Instituto de Artes, Universidade Federal do Rio Grande do Sul, 1999.
ROSEN, Charles. El estilo clásico: Haydn, Mozart, Beethoven. Madrid: Alianza, 1999.
_____ Sonata Forms . New York: WW Norton & Co, 1988.
STRAWINSKY, Igor. Poética musical em seis lições. Rio de Janeiro: Zahar, 1996.
WILLIAMON, Aaron. Musical excellence: strategies end techniques to enhance performance. Oxford: Oxford University Press, 2004.

• Instrumento III
Créditos: 01

Ementa: Desenvolvimento e aperfeiçoamento de repertório de diferentes períodos dentro de uma perspectiva de relações entre elementos e meios que intervêm no desempenho músico-instrumental; ênfase: música dos séculos XVII ao XIX.

Bibliografia
AZEVEDO, Cláudio Richerme. A Técnica Pianística: uma Abordagem Científica. São João da Boa Vista: Air Musical, 1996.
BADURA-SKODA, Paul. Bach Interpretation. Laaber: Laaber, 1990.
CHOPIN, Frédéric. Esquisses Pour une Méthode de Piano. Paris: Flammarion. (s/d).
FINK, Seymour. Mastering Piano Technique. A Guide For Students, Teachers, And Performance. Oregon: Amadeus Press, 1997.
GÁT, József. The Technique of Piano Playing. London, Collet’s, 1980.
KAPLAN, José Alberto. Teoria da Aprendizagem Pianística. Porto Alegre: Movimento, 1987.
KOCHEVITSKY, George. The Art of Piano Playing: A Cientific Approach. New York: Summy-Birchard, 1967.
MAGALHÃES, Homero de. Bach: Prelúdios e Fugas I. São Paulo: Novas Metas, 1988.
NEUHAUS, Heinrich. El arte del Piano. Madrid: Real Madrid, 1987.
ROSEN, Charles. A Geração Romântica. Cambridge, Massachusetts: Harvard University Press, 1995.
SAMPAIO, Sérgio Bittencourt. O Romantismo e seus símbolos. Rio de Janeiro, 1987.
SCHUMANN, Robert. Gesammelte Schriften über Musik und Musiker. Leipzig: Philipp Reclam, 1974.
WILLIAMON, Aaron. Musical excellence: strategies end techniques to enhance performance. Oxford: Oxford University Press, 2004.

• Instrumento IV
Créditos: 01

Ementa: Realização instrumental de repertório contrastante e/ou temático com base na convergência de relações estabelecidas entre elementos e meios que intervêm no desempenho músico-instrumental e possibilidades técnico-interpretativas; recital.

Bibliografia
AZEVEDO, Cláudio Richerme. A Técnica Pianística: uma Abordagem Científica. São João da Boa Vista: Air Musical, 1996.
BERRY, Wallace. Musical Structure and Performance. New York: Vail-Ballou, 1989.
BREITHAUPT, Rudolf M. Natural Piano-Technique: School of Weight-Touch. Vol. 2. Translation: John Bernhoff. Leipzig: C.F. Kahnt Nachfolger, 1909.
CAMP, MAX W. Developing Piano Performance. A Teaching Philosophy. Chapell Hill, Hinshaw Music, 1981.
CHOPIN, Frédéric. Esquisses Pour une Méthode de Piano. Paris: Flammarion. (s/d).
FINK, Seymour. Mastering Piano Technique. A Guide For Students, Teachers, And Performance. Oregon: Amadeus Press, 1997.
GÁT, József. The Technique of Piano Playing. London, Collet’s, 1980.
KAPLAN, José Alberto. Teoria da Aprendizagem Pianística. Porto Alegre: Movimento, 1987.
KOCHEVITSKY, George. The Art of Piano Playing: A Cientific Approach. New York: Summy-Birchard, 1967.
NEUHAUS, Heinrich. El arte del Piano. Madrid: Real Madrid, 1987.
ROSEN, Charles. A Geração Romântica. Cambridge, Massachusetts: Harvard University Press, 1995.
ROSEN, Charles. El estilo clásico Haydn, Mozart, Beethoven. Madrid: Alianza, 1999.
_____ Sonata Forms . New York: WW Norton & Co, 1988.
WILLIAMON, Aaron. Musical excellence: strategies end techniques to enhance performance. Oxford: Oxford University Press, 2004.

Disciplinas Eletivas

• Educação Musical e Práticas Musicais
Créditos: 02

Ementa:
Reflexão e análise das práticas de educação musical. Compreensão dos processos de ensino e aprendizagem em música em diversas realidades sócio-culturais. Estudo do desenvolvimento musical do indivíduo e sua relação com as propostas de ensino. Princípios musicais e educacionais que fundamentam a ação pedagógica.

Bibliografia
DOWLING, W. Jay e HARWOOD, Dane L. Music cognition. Orlando : Academic Press, 1986.
GREEN, L. Music on deaf ears: musical meaning, ideology and education. Manchester: Manchester University Press, 1988.
HARGREAVES, D. J. The developmental psychology of music. Cambridge: Cambridge University Press, 1986.
RUSSELL, J. Estrutura, conteúdo e andamento em uma aula de música na primeira série do ensino fundamental: Um estudo de caso sobre gestão de sala de aula. Revista da ABEM, Porto Alegre, n.12, 2005.
SLOBODA, John. The musical mind: the cognitive psychology of music. Oxford: Oxford Univertity Press, 1994.
SMALL, C. Music, society, education. London: Routledge, 1981.
SWANWICK, Keith. A basis for music education. London: Routledge, 1979.
SWANWICK, Keith. Music, mind and education. London: Routledge, 1988.
SWANWICK, Keith. Musical Knowledge: intuition, analysis and music education. London: Routledge, 1994.
SWANWICK, Keith. Teaching Music Musically. London: Routledge, 1999.

• Educação Musical Coral
Créditos: 02

Ementa: A prática coral como veículo educacional em música. Desenvolvimento musical através da prática coral. O regente como educador musical. O canto coral na escola.

Bibliografia
AIZPURUA, P. Teoria del conjunto coral. Madrid: Real Musical, 1986.
COELHO, HELENA. Técnica vocal para coros. Novo Hamburgo: Colégio Sinodal, 1989.
FIGUEIREDO, SÉRGIO LUIZ FERREIRA. O ensaio coral como momento de aprendizagem: a prática coral numa perspectiva de educação musical. Porto Alegre: UFRGS, Dissertação de Mestrado, 1990.
GALLO, J.A., GRAETZER, G., NARDI, H. & RUSSO, A. El director de coro: Manual para la dirección de coros vocacionales. Buenos Aires: Ricordi Americana, 1979.
MARTINEZ, E., SARTORI, D., GORIA, P. & BRACK, R. Regência coral: Princípios básicos. Curitiba: Editora Dom Bosco, 2000.
ROBINSON, R. & WINOLD, A. The choral experience. New York: Harper´s, 1976.
ZANDER, OSCAR. Regência coral. Porto Alegre: Movimento, 1979.

• O Ensino de Música nos Anos Iniciais da Escola
Créditos: 02

Ementa: A importância da música nos anos iniciais da escola. Professor especialista em música e professor generalista. Propostas curriculares para a formação musical de professores generalistas.

Bibliografia
BELLOCHIO, C. R. O espaço da música nos cursos de pedagogia: demandas na formação do educador. In: BELLOCHIO, C. (Org). Encontro Regional da Abem Sul e I Encontro do Laboratório de Ensino de Música/LEM-CE-UFSM, 4, 2001, Santa Maria - RS. Anais ... Santa Maria: UFSM, 2001, p.3-24.
FIGUEIREDO, S. L. F. The music preparation of generalist teachers in Brazil. Tese de Doutoramento. Royal Melbourne Institute of Technology – RMIT University, Melbourne, Austrália, 2003.
FIGUEIREDO, S. L. F. A preparação musical de professores generalistas no Brasil. Revista da ABEM. Porto Alegre, v.11, p.55-62, 2004.
HENTSCHKE, Liane. A educação musical: um desafio para a educação. Educação em Revista, Revista da Faculdade de Educação da UFMG, Minas Gerais, nº 13, p.55-60, 1991.
KATER, C., MOURA, J. A., MARTINS, M. A., FONSECA, M.B.P., & BRAGA, M. Música na escola: Implantação da música nas escolas públicas do estado de Minas Gerais (1997-1998). In: Encontro Anual da Abem, 7, 1998, Recife. Anais... Recife: ABEM, 1998, p.114-122.
PENNA, M. & ALVES, E. Marcas do romantismo: os impasses da fundamentação dos PCN-Arte. In: PENNA, Maura (Coord.). É este o ensino de arte que queremos? Uma análise das propostas dos Parâmetros Curriculares Nacionais. João Pessoa: Editora Universitária / CCHLA/PPGE, p. 57-80, 2001.
SOUZA, C. V. C. A música na formação dos professores dos anos iniciais do ensino fundamental. Linhas Críticas, Brasília, v. 8, n. 14, jan./jun. p. 59-70, 2002.
TEMMERMAN, N. The philosophical foundations of music education: The case of primary music education in Australia. British Journal of Music Education, 8(2), p.149-159, 1991.

• Música e Currículo
Créditos: 02

Ementa: Políticas educacionais e orientações curriculares para os cursos superiores de música no Brasil. As Leis de Diretrizes e Bases da Educação. O ensino de música nas escolas públicas brasileiras desde o início do século XX. As práticas educativas escolares e suas concepções. Programas curriculares de educação musical.

Bibliografia
BRASIL. MEC. Parâmetros Curriculares Nacionais - Arte / Secretaria de Educação Fundamental. 2ª ed. Rio de Janeiro: DP&A, 2000.
HENTSCHKE, L.; DEL BEN, L. (Org.). Ensino de Música: propostas para pensar e agir em sala de aula. São Paulo: Moderna, 2003.
PENNA, M. Professores de música nas escolas públicas de ensino fundamental e médio: uma ausência significativa. Revista da ABEM, Porto Alegre, n.7, p.7-29, 2002.
SOUZA, J. Política na prática da educação musical nos anos trinta. Em Pauta, v.3, n.4, Porto Alegre: UFRGS CPG-Música, 1991, p.17-32.
SOUZA, J. Funções e objetivos da aula de música vistos e revistos através da literatura dos anos trinta. Revista da ABEM, Porto Alegre, v.1, n.1, p.12-21, 1992.
SOUZA, J.; HENTSCHKE, L.; OLIVEIRA, A.; et al. O que faz a música na escola? Concepções e vivências de professores do ensino fundamental. Série Estudos N.6. Porto Alegre: CPG-Mestrado e Doutorado em Música, Universidade Federal do Rio Grande do Sul, 2002.
SPRUCE, G. Teaching Music. London: Routledge, 1996.

• Interpretação da Música Histórica
Créditos: 02

Ementa. Problemas relacionados à interpretação da música historicamente orientada. A retomada da interpretação da música histórica a partir do final do séc. XIX. A pesquisa histórica e a interpretação. Tratados sobre prática de interpretação da música para teclado desde o séc. XVIII.

Bibliografia
BACH, Carl Philipp Emanuel. Essay on the true art of playing keyboard instruments, trad. William J. Mitchell. Nova York: W. W. Norton & Company Inc., 1949. Tradução de Versuch über die wahre Art das Clavier zu spielen. Berlim, 1753/1762.
BUKOFZER, Manfred F. Music in the baroque era - from Monteverdi to Bach. Nova York: W. W. Norton & Company Inc., 1947.
DONINGTON, Richard. The interpretation of early music. Londres: Faber & Faber, 1963.
GROUT, Donald Jay. A history of western music. 3ª ed. Nova York: W. W. Norton & Company Inc., 1990.
HARNONCOURT, Nikolaus. O diálogo musical - Monteverdi, Bach e Mozart. Trad. Luiz Paulo Sampaio. Rio de Janeiro: Jorge Zahar Editor, 1993.
HARNONCOURT, Nikolaus. O discurso dos sons. Trad. Marcelo Fagerlande. Rio de Janeiro: Jorge Zahar Editor, 1988.
HEINICHEN, Johann David. Der General Baß in der Composition. Dresden, 1728; fac sím. Hildesheim e Nova York, 1969.
MATTHESON, Johann. Der vollkommene Capellmeister. Hamburgo, 1739; fac sím. Kassel e Basel: Bärenreiter Verlag, 1954.
QUANTZ, Johann Joachim. Versuch einer Anweisung die Flöte traversiére zu spielen. Berlim, 1752.
TELEMANN, Georg Philipp. Singe-, Spiel- und Generalbaß-Übungen. Hamburgo, 1733 34. Kassel e Basel: Bärenreiter Verlag, 1968.

• História da Música no Brasil.
Créditos: 02

Ementa: Aspectos da música no Brasil desde o período colonial à atualidade. A pesquisa musicológica no Brasil, e sobre a música a brasileira. Bibliografia sobre a música no Brasil.

Bibliografia
CASTAGNA, Paulo Augusto. Fontes bibliográficas para a pesquisa da prática musical no Brasil nos séculos XVI e XVII. Dissertação de mestrado. São Paulo: USP, Escola de Comunicação e Artes, 1991.
CORRÊA, Elmer C; CAMPOS FILHO, Adhemar; VIEGAS, Aluízio José; MATTOS, CLEOFE, Person de. O ciclo do ouro. O tempo e a música do barroco católico. Rio de Janeiro: PUC, 1978
KATER, Carlos. Música viva e H. J. Koellreutter: movimentos em direção à modernidade. São Paulo: Musa, 2001
KIEFER, Bruno. A modinha e o lundu: duas raízes da música popular brasileira. Porto Alegre: Movimento, 1986.
______. História da música brasileira: dos primórdios ao início do século XX. 2.ed. Porto Alegre: Movimento, 1977.
______. Villa-Lobos e o modernismo na música brasileira. Porto Alegre: Movimento; Brasília: INL, 1986
MARIZ, Vasco. Heitor Villa-Lobos: compositor brasileiro. Rio de Janeiro: J. Zahar, 1983
______. História da música no Brasil. Rio de Janeiro: Civilização Brasileira; Brasilia: INL, 1981
MENEZES, Flo. Música eletroacústica: história e estéticas. São Paulo: Edusp, 1996.
TRAVASSOS, Elizabeth. Modernismo e música brasileira. Rio de Janeiro: J. Zahar, 2000.

Análise Musical I
Créditos: 02

Ementa: modelos e teorias em análise musical; principais linhas e tendências em análise musical; análise musical em suas ramificações interdisciplinares.

Bibliografia
BENT, Ian. Analysis (The new Grove handbooks in Music,). Londres:
Macmillan, 1987.
COOK, N. A guide to musical analysis. London: Dent & Sons, 1987.
______. Analysis through composition: principles of the classical style. New York: Oxford University Press, 1998.
COOPER, G. W. & MEYER, L. The rhythmic structure of music. Chicago: University of Chicago, 1960.
FORTE, A & GILBERT, S. Introduction to Schenkerian Analysis. New York/London: WW Norton & Co., 1982.
DUNSBY, J. & WHITALL, A. Music Analysis in Theory and Practice. N. Haven: Yale, 1988.
KRAMER, L. Music as Cultural Practice 1800-1900. Berkeley, Los Angeles, London: University of California Press, 1990.
MEYER, L. Emotion and meaning music. Chicago: University of Chicago, 1956.
______. Style and music. Philadelphia: University of Pennsylvania Press, 1989.
NATTIEZ, J.J. Music and Discourse. Princeton: Princeton University Press, 1990.
ROSEN, C. The classical style. London: Faber & Faber, 1976.
______. Sonata Forms . New York: WW Norton & Co, 1988.
STEIN, L. Structure & Style. Princeton: Sunny Brichard, 1965.
TARASTI, E. A theory of music semiotics. Indiana: Indiana University Press, 1994.

Análise Musical II
Créditos: 02

Ementa: problemas teóricos em análise musical; debates e perspectivas recentes em análise musical.

Bibliografia
AGAWU, V. Kofi. Playing with signs: a Semiotic Interpretation of Classic Music,
Princeton: Princeton University Press, 1991.
BOULEZ, P. Apontamentos de aprendiz. São Paulo: Perspectiva, 1994.
FORTE, A. The structure of atonal music. New Haven: Yale University Press, 1973.
LERDAHL, F. & JACKENDOFF, R. A generative theory of tonal music. Cambridge: MIT, 1983.
LESTER, J. Analytic approaches to twentieth century music. New York: WW Norton & Co., 1989.
HATTEN, Robert S. Musical Meaning in Beethoven: Markedness, Correlation and Interpretation. Bloomington: Indiana University Press, 1994.
______. Interpreting Music Gestures, Topics and Tropes: Mozart, Beethoven, Schubert. Bloomington and Indianapolis: Indiana University Press, 2004.
SCHAEFFER, P. Tratado dos Objetos Musicais. Brasília: Editora da UNB, 1993.

• Etnografia das Práticas Musicais
Créditos: 02

Ementa: cultura e identidade; Etnografia; Diversidade musical e relativismo cultural; Aspectos do pensamento antropológico aplicado ao estudo das músicas; Trabalho de campo e de laboratório em Etnomusicologia; Os sistemas musicais de sociedades tradicionais; Etnografias sobre a música de diversas culturas humanas.

Bibliografia
BARZ, Gregory and COOLEY, Timothy (eds.) Shadows in the Field: New Perspectives for Fieldwork in Ethnomusicology. New York: Oxford University Press, 1997.
BLACKING, John. How Musical is Man? Seattle, University of Washington Press, 1973.
BLACKING, John. Music, Culture, and Experience. Selected Papers. Chicago: University of Chicago Press, 1995.
BORN, Giorgina. Rationalizing Culture: IRCAM, Boulez, and the Institutionalization of the Musical Avant-Garde. Berkeley and Los Angeles: University of California Press, 1995
FELD, S. & KEIL, C. Music Grooves. Chicago: The University of Chicago Press, 1994.
FELD, Steven. Sound and Sentiment: Birds, Weeping, Poetics and Song in Kaluli Expression. Philadelphia: University of Pennsylvania Press, 1982.
GEERTZ, Clifford. O Saber Local: novos ensaios em Antropologia Interpretativa. Petrópolis: Vozes, 1997.
HOOD, Mantle. 1960. The Challenge of Bi-musicality, Ethnomusicology, 4, pp.55-59.
MENEZES BASTOS, Rafael José de. Musicológica Kamayurá: para uma antropologia da comunicação no Alto-Xingu. Florianópolis: Editora da UFSC, 1999.
MERRIAM, Alan P. The Anthropology of Music. Evanston: Northwestern University Press, 1964.
NETTL, Bruno. The Study of Ethnomusicology. Urbana: University of Illinois Press, 1983.
OLIVEIRA PINTO, Tiago de. 2001. Som e Música: questões de uma antropologia sonora. In Revista de Antropologia 44 (1): 221-286. São Paulo: USP.
SEEGER, Anthony. Why Suyá Sing: A Musical Anthropology of an Amazonian People. Cambridge: Cambridge University Press, 1987.
TITON, Jeff Todd et alli. Worlds of Music: An Introduction to the Music of the World's Peoples. Wadsworth Publishing Co., 2001.
TURINO, Thomas. Moving Away from Silence: Music of the Peruvian Altiplano and the Experience of Urban Migration, Chicago-London: University of Chicago Press, 1993.
WALSER, Robert. Running with the Devil: Power, Gender and Madness in Heavy Metal Music. Hanover: University Press of New England, 1993.

• Percepção e Transcrição Musical
Créditos: 02

Ementa: métodos e problemas da transcrição musical; transcrição, notação e representação; a transcrição musical como objeto de pesquisa transcultural; relativismo na percepção musical; audição e transcrição de músicas de diferentes culturas; aspectos da análise musical aplicados à etnomusicologia.

Bibliografia
ATTALI, Jacques. Noise: The political economy of music. Trad. do francês, Brian Massumi. Minneapolis: University of Minnesota Press, 1985.
BERLINER, Paul. Thinking in Jazz: The Infinite Art of Improvisation, Chicago: University of Chicago Press, 1994.
BLACKING, John. Venda Children’s Songs: A Study in Ethnomusicological Analysis, Chicago: The University of Chicago Press, 1967.
______. How Musical is Man? Seatle: University of Washington Press, 1973.
______. Music, Culture & Experience. Chicago: Chicago University Press, 1995.
GOROW, Ron. Hearing and Writing Music: Professional Training for Today's Musician. September Publishing, 1999.
MELLO, Maria Ignez C. Iamurikuma: Música, Mito e Ritual entre os Wauja do Alto Xingu, tese de Doutorado em Antropologia Social. PPGAS/UFSC, 2005.
MENEZES BASTOS, Rafael José de. A Festa da Jaguatirica: uma partitura crítico-interpretativa. Tese de Doutorado, USP, 1990.
SEEGER, Charles. Prescriptive and Descriptive Musical Writing. In: Musical Quarterly: 44:184-195, 1958.
NETTL, Bruno. “Transcription”. In: Theory and Method in Ethnomusicology, 1964.

• Música Indígena
Créditos: 02

Ementa: a música nas sociedades indígenas da América do Sul; etnologia indígena; arte e sociedade indígena; estudos comparativos das sociedades indígenas das Américas; música, ritual e mito.

Bibliografia
BASSO, Ellen B. A Musical View of the Universe: Kalapalo myth and ritual performances. Filadélfia: University of Pennsylvania Press, 1985.
BASTOS, Rafael J. de Menezes. A Festa da Jaguatirica : uma partitura crítico-interpretativa. Tese de Doutorado em Antropologia, USP, 1990.
______. A Musicológica Kamayurá: para uma antropologia da comunicação no Alto-Xingu. Florianópolis: Editora da UFSC, 1999.
BEAUDET, Jean-Michel. Souffles d’Amazonie: les orchestres "tule" des Wayãpi. Nanterre: Société d’Ethnologie, 1997.
HILL, Jonathan. Keepers of the Sacred Chants: The Poetics of Ritual Power in na Amazonian Society, Tucson: University of Arizona Press, 1993.
MELLO, Maria Ignez C. Música e Mito entre os Wauja do Alto Xingu, dissertação de Mestrado em Antropologia Social. PPGAS/UFSC, 1999.
______. Iamurikumã: Música, Mito e Ritual entre os Wauja do Alto Xingu. Tese de doutorado em Antropologia Social. PPGAS/UFSC, 2005.
NETTL, Bruno. 1989 Blackfoot Musical Thought: Comparative Perspectives. Kent State University Press.
MONTARDO, Deise Lucy. Através do "Mbaraka': música e xamanismo guarani. Tese de Doutorado em Antropologia. USP, 2002.
OLSEN, Dale A. 1996. Music of the Warao of Venezuela: Song People of the Rain Forest, Gainesville: University Press of Florida.
PIEDADE, Acácio T. de C. Música Ye’pâ-masa: Por uma Antropologia da Música no Alto Rio Negro, Dissertação de Mestrado em antropologia social, UFSC, 1997.
______. O Canto do Kawoká: Música, Cosmologia e Filosofia entre os Wauja do Alto Xingu. Tese de Doutorado em Antropologia Social. PPGAS/UFSC, 2004.
SEGGER, Anthony. Why Suyá Sing: a musical anthropology of an Amazonian people. Cambridge: Cambridge University Press, 1977.

• Estudos de Música Popular
Créditos: 02

Ementa: principais perspectivas para a compreensão das músicas populares; estudos dos conceitos de música popular, erudita, folclórica e world music; aspectos sócio-culturais das músicas populares; gêneros e estilos na música popular; estudos críticos sobre a música popular brasileira; a música popular na musicologia e etnomusicologia.

Bibliografia
ADORNO, Theodor W. O Fetichismo na Música e a Regressão da Audição, Benjamin, Horkheimer, Adorno , Habermas: Textos Escolhidos, Coleção “Os Pensadores”, São Paulo: Abril Cultural, 1983.
______. Sobre Música Popular, In: Gabriel Cohn (org.) Adorno: Sociologia, Coleção Grandes Cientistas Sociais, São Paulo: Ática, 1994, pp. 115-46.
ARAÚJO, Samuel. Acoustic Labor in the Timing of Everyday Life: A Critical Contribution to the History of Samba in Rio de Janeiro, tese de doutorado, University of Illinois, 1992.
ATTALI, Jacques. Noise: the political economy of music. Minneapolis:
University of Minnesota Press, 1993.
BAUMAN, Zygmunt. Globalização: as conseqüências humanas. Rio de Janeiro: Jorge Zahar, 1999.
BERLINER, Paul. Thinking in Jazz: The Infinite Art of Improvisation, Chicago: University of Chicago Press, 1994.
COHEN, Sara. Rock Culture in Liverpool: Popular Music in the Making. Oxford: Clarendon Press, 1991.
FELD, Steven Pigmy POP. A Genealogy of Schizophonic Mimesis, 1996 Yearbook for Traditional Music, vol. XXVIII, 1996, pp.1-35.
FELD, S. & KEIL, C. Music Grooves. Chicago: The University of Chicago Press, 1994.
FRITH, Simon. Music for Pleasure: Essays in the Sociology of Pop. New York,
Routledge, 1988.
______. (org.) World Music, Politics and Social Change. Manchester: Manchester University Press, 1989.
GEERTZ, Clifford. A Interpretação das Culturas, Rio de Janeiro: Guanabara Koogan, 1989.
GIDDENS, Anthony. As conseqüências da Modernidade.Sâo Paulo: Editora da UNESP, 1991.
HAMM, Charles. Putting Popular Music in its Place. Cambridge (UK): Cambridge University Press, 1995.
MIDDLETON, Richard. Studying Popular Music, Milton Keynes: Open University Press, 1990.
______. Popular Music Analysis and Musicology: Bridging the Gap, Popular Music, 12(2), 1993:177-90.
SHEPHERD, John. Music as Social Text, Cambridge: Polity Press, 1991.
TAGG, Phillip. Analysing Popular Music, Popular Music, 1982.
TINHORÃO, José Ramos. 1997. Música Popular: Tema em Debate. São Paulo: Editora 34, 1997.
TURINO, Thomas. Moving Away from Silence: Music of the Peruvian Altiplano and the Experience of Urban Migration, Chicago-London: University of Chicago Press, 1993.
VIANNA, Hermano. O mistério do samba. Rio de Janeiro: Jorge Zahar: Ed.UFRJ, 1995.
WALSER, Robert. Running with the Devil: Power, Gender and Madness in Heavy Metal Music. Hanover: University Press of New England, 1993.

• Tópicos em Repertório
Créditos: 02

Ementa: Leitura e audição crítica de obras; estabelecimento de critérios para a análise interpretativa e/ou comparativa de repertório temático e diverso.

Bibliografia
BACH, Carl Philipp Emanuel. Versuch über die wahre Art das Clavier zu spielen. Kassel: Bärenreiter, 1994.
GRIFFITHS, Paul. A música moderna – uma história concisa e ilustrada de Debussy a Boulez. Rio de janeiro: Zahar, 1987.
HAMBURGER, Klára. Franz Liszt. Budapest: Kossuth, 1986.
HARNANCOURT, Nikolaus. O discurso dos sons. Rio de janeiro: Zahar, 1983.
______. O diálogo musical. Rio de janeiro, Zahar, 1994.
MACDONALD, Malcolm. Brahms. Rio de Janeiro: Zahar, 1993.
MAGALHÃES, Homero de. Bach: Prelúdios e Fugas I. São Paulo: Novas Metas, 1988.
MARGGRAF, Wolfgang. Franz Schubert. Leipzig: Philipp Reclam, 1967.
______. Joseph Haydn. Leipzig: Philipp Reclam, 1990.
OTTENBERG, Hans Günther. Carl Philipp Emanuel Bach. Leipzig: Philipp Reclam, 1982.
ROSEN, Charles. A geração romântica. São Paulo: Edusp, 2000.
ROSEN, Charles. El estilo clásico Haydn, Mozart, Beethoven. Madrid: Alianza, 1999.
______. Sonata Forms . New York: WW Norton & Co, 1988.
SAMPAIO, Sérgio Bittencourt. O Romantismo e seus símbolos. Rio de Janeiro, 1987.
STRAVINSKY, Igor. Poética musical em seis lições. Rio de Janeiro: Zahar, 1996.
WANDREY, Horst (Hrsg). Wolfgang Amadeus Mozart Briefe. Berlin: Henschel, 1989.

• Repertório Camerístico
Créditos: 02

Ementa: Interpretação de repertório camerístico de diferentes estilos e épocas e/ou temático; a prática em grupo: especificidades, estratégias e técnicas de trabalho.

Bibliografia
BARON, John H. Chamber Music: A Research and Information Guide. New York: Routledge, 2002.
BERIO, Luciano / DALMONTE, R. Entrevista sobre a música contemporânea. Civilização Brasileira.
BRENDEL, Alfred. Nachdenken über Musik. München: Piper, 1992.
BOULEZ, Pierre. A música hoje. Trad.; Reginaldo de Carvalho e Mary Amazonas Leite de Barros. São Paulo: Perspectiva, 2005.
HARNANCOURT, Nikolaus. O diálogo musical. Rio de janeiro, Zahar, 1994.
HINSON, Maurice; ROBERTS, Wesley. The Piano in Chamber Ensemble: An Annotated Guide (2nd edition). Indiana: Indiana University Press, 2006.
KOELLREUTER, H. J. Estética (reflexões em torno das artes oriental e ocidental). São Paulo: Novas Metas, 1984.
MENEZES FILHO, Florivaldo. Apoteose de Schönberg – ensaio sobre arquétipos da harmonia contemporânea. São Paulo: EDUSP, 1987.
OTTENBERG, Hans Günther. Carl Philipp Emanuel Bach. Leipzig: Philipp Reclam, 1982.
PENALVA, José. A música do século XX. Curitiba, 1985.
SAMPAIO, Sérgio Bittencourt. O Romantismo e seus símbolos. Rio de Janeiro, 1987.
SCHUMANN, Robert. Gesammelte Schriften über Musik und Musiker. Leipzig: Philipp Reclam, 1974.
SPANGEMACHER, Friedrich (Hrsg.). Alberto Ginastera. Bonn: Boosey&Hawkes, 1986.
WOLFF, Pierre. La musique contemporaine. Paris: Alphons Leduc, 1972.

• Interpretação e Estética
Créditos: 02

Ementa: fazer música e pensar sobre música - investigação da interdependência entre prática musical e reflexão teórica; o conceito de crítica de arte no romantismo; o discurso filosófico sobre música e a produção crítica dos compositores e intérpretes.

Bibliografia
ADORNO, Theodor W. Filosofia da Nova Música. São Paulo: Editora Perspectiva, 1989.
BENJAMIN, Walter. O Conceito de Crítica de Arte no Romantismo Alemão. São Paulo: Iluminuras, 2002.
CORTOT, Alfred. Curso de Interpretación. Buenos Aires: Ricordi Americana, 1986.
DELEUZE, Gilles. A Filosofia Crítica de Kant. Lisboa: Edições 70, 2000.
GOULD, Glenn. The Glenn Gould Reader – edited and with an introduction by Tim Page. New York: Vintage Books, 1990.
HANSLICK, Eduard, Do Belo Musical – uma contribuição para a revisão da estética musical. Campinas: Editora da Unicamp, 1992.
KANT, Imanuel. Critique de la Faculté de Juger. Paris: Librairie Philosophique J. Vrin, 1993.
KOELLREUTTER, H.J. À Procura de um Mundo sem “Vis-à-vis” (reflexões estéticas em torno das artes oriental e ocidental) – Edição Japonesa: Seiyó tono tai wa. Tokio: Meisei University Ed., 1983.
KOLODIN, Irwing. O Julgamento da Música. Rio de Janeiro: Editora Ocidente Ltda, 1944.
ROSEN, Charles. A Geração Romântica. São Paulo: Editora da Universidade de São Paulo (Edusp), 2000.
SCHELLING, F.W.J. Filosofia da Arte. São Paulo: Edusp, 2001.
SCHOPENHAUER, Arthur. O Mundo como Vontade e Representação. Rio de Janeiro: Contraponto, 2001.
SCHUMANN, Robert. Schumann on Music – A Selection from the Writings. New York: Dover, 1988.
STRAVINSKI, Igor. Poetics of Music in the Form of Six Lessons. New York: Vintage Books, 1959.